99%的音樂人在事業中原地踏步 (五個步驟避免在 "迫切但不相關" 的事情中耗盡一輩子 )
「撐下去就是你的」你在音樂生涯中是不是也常常聽到這句話？在這個產業中，如果你沒有足夠的熱情去面對那些無法逃避的挫折，那麼你馬上就會被淘汰。 但真正恐怖的不是在音樂這條路上撐不下去，畢竟人生有無限多種選擇，沒有一定非得要拿來做音樂。最恐怖的是⋯⋯
你的作品有多少價值？(金曲製作人改變我人生的一句話)
金曲製作人改變我人生的一句話 在台北公館附近的地下室，小小的錄音室裡堆滿了玩具和樂器。我們正在錄製樂團的第一張專輯，也是公司從數百首 DEMO 中精挑細選的十首歌，由知名金曲獎製作人操刀，甚至由業界盛名的吉他搖滾英雄協助編曲。 那是 2011 年的冬天，我剛滿 20 歲的那一年。我在錄音室裡重複錄一段吉他一直到凌晨三點，卻始終覺得不到位。 「明天再繼續吧？」坐在電腦前的製作人大概也累了，他對我說⋯⋯
讓自己成為無法被忽視的存在(音樂人成就事業的七個關鍵要素)
你是不是有時候會跟我一樣，看著那些音樂世界裡的頂尖高手，然後心裡想著：是什麼讓他們如此出色？他們是否天生擁有什麼難以解釋的特質？他們是天才吧？ 我也曾經覺得大部份頂尖高手的才華是天生的，這一輩子註定比我們更容易成功⋯⋯但我後來慢慢的開始不這麼認為了。
為什麼他的影片比你差卻更多人看？(讓陌生人產生興趣的四個關鍵價值)
在唱片公司做音樂的時候，我最想不透的問題就是：為什麼那傢伙的音樂根本不怎麼樣但是卻這麼多人喜歡？ 但那是唱片經紀和大眾媒體的時代，所以可以用媒體資源壟斷來解釋大部分的情況，只要經紀人有本事幫你談到偶像劇主題曲，其他作品相關的品質因素幾乎不存在任何影響。 直到後來開始研究社群媒體之後，同樣的問題又不斷重複出現——究竟為什麼大部分高品質、精心製作的影片都沒有人在乎，而往往質量較低的影片卻擁有更多的關注？ 在經手數百位音樂人的社群頁面和短影片之後，我想我得出了一些答案⋯⋯